Уважаемые друзья, коллеги и соседи!

Помогу вам стильно и со вкусом подготовиться к осени: разобрать вещи в гардеробе, составить симпатичные и функциональные комплекты одежды, подготовить список необходимых покупок, подобрать в магазине модели с учётом вашей фигуры, цветотипа, предпочтений и возможностей.

Тициан Вечеллио – великий итальянский живописец эпохи Высокого и Позднего Возрождения, крупнейший представитель венецианской школы. В галерее Питти во Флоренции представлена его работа «Портрет дворянина Ипполито Риминальди» (1545 год).

ОБЪЯВЛЕНИЕ

Хотя Элиза Дулиттл и упоминала в разговоре с мистером Хиггинсом, что её тётку «пришили» за шляпку, но будучи и цветочницей, и впоследствии леди, она эти самые шляпки с удовольствием и элегантностью носила.

Наверное, и с вами такое бывало не раз: «Где-то я уже видел этого человека … », «Кого-то он мне напоминает … ». Мелькнули знакомые черты, и словно дежа вю: еле уловимое или явное сходство. И поначалу усиленно вспоминаешь, с кем связаны эти зрительные ассоциации. А потом озарение: «Ах, так он похож на N!» Или: «Есть в нём что-то от M».

Когда я закончила школу, то вместе с большей частью одноклассников поступила в вуз. А одна девочка из нашего класса сознательно решила двигаться к высшему образованию через рабочую профессию и для начала пошла в торговый техникум. На этот выбор один из родителей отреагировал с обывательским возмущением: «Что же она: 10 лет училась, чтобы торговкой стать?!»

Кромка моря, прибрежная полоса – место неспешного променада и наблюдений за природой. Вот вода застыла, затаилась. А в следующее мгновение – резкая перемена, прилив, и у наших ног чудесные россыпи морских сокровищ. Камушки: светлые и тёмные, яркие и тусклые, тёплых и прохладных оттенков.

Нужно ли государственному служащему, муниципальному чиновнику, работнику мэрии относиться к деловой одежде со звериной серьёзностью? Демонстрировать вышколенность, форменную выправку, подвергать себя неоправданным ограничениям, усложнять упрощая, соблюдать условности, граничащие с предрассудками?

Далеко ли от дома моды до фабрики? От места вдохновения кутюрье до стола закройщика и швейной машинки портного в массовом сегменте производства одежды? Посмотрим, где размещены производства наиболее известных брендовых марок:

Стиль жизни связан, в том числе, со средой обитания, жизненным пространством, домом. Поэтому в поисках стильных образов для клиентов я отправляюсь на осмотр достопримечательностей в салоны дизайна интерьеров, магазины стильной мебели и эксклюзивных аксессуаров. Их немало, в том числе, в московском деловом квартале «Московский шёлк».

Стилист человек творческий, и он предвзят. У него, как у всякого художника, есть любимая модель – отзывчивая, готовая к поиску и эксперименту. Ну и внешние данные, конечно способствуют: и стать, и взгляд. В общем, приятно работать с таким клиентом.

Что является сверхзадачей стилиста? Владеть своим искусством в совершенстве, чтобы образ клиента был безупречным. И для этого учиться у мастеров на лучших образцах, а в идеале – на шедеврах. За костюмы к фильму 1974 года «Великий Гэтсби» художник Тиони Олдридж получила «Оскар». Что кажется особенно важным и ценным в её работе?

Модная полка теперь одна из моих любимых в районной библиотеке. Здесь яркие имена, добротные иллюстрированные издания.

В отпуске я стараюсь прочитать залпом собрание сочинений автора, до которого пока не доходили руки. В прошлом году им стал Юрий Трифонов. А в этом – Оскар Уайльд, эстет и романтик. И очень меня порадовало, когда в его произведениях, особенно в эссе «Перо, полотно и отрава. Этюд в зелёных тонах» встретились подробные, нестереотипные и по сей видимости выстраданные размышления о стиле, когда это не поза, не красное словцо, а мироощущение. Неудивительно, что стиль Уайльда передаётся его героям (сопровождаю заметку фотоснимками автора).

Одной из главных черт стилиста является рефлексия. Способность самосознания, самоанализа, самопонимания даёт профессиональную возможность осмысления мира клиента и выстраивания его уникального образа.

Рефлексия воспитывается и развивается разными способами. Начинается с привычной ранней (детсадовской и школьной) практики обдумывать прочитанную книгу или просмотренный фильм, примерять на себя обстоятельства, мысли, чувства, поступки героев, воспринимать эстетику искусства. Продолжается в рабочей практике, в частности управленческой, когда самоанализ связан и со спецификой деятельности, и с её общим культурным контекстом, и с осознанием себя через коммуникацию с другими. Есть и другие рефлексивные инструменты, среди которых особенно привлекательными для меня являются коучинг и игра.

Что отличает меня от других стилистов? В чём мои конкурентные преимущества?

21 апреля в Универмаге ХЦ «Лейпциг» состоялся День стилиста.

Сегодня я хочу рассказать вам про магазин своей мечты: каким бы я видела магазин одежды, если бы сама его проектировала.

Мой опыт стилиста показывает, что в обретении собственного стиля и выстраивании уникального образа люди проходят последовательные и общие для всех этапы. Эти этапы чудесным образом перекликаются со ступенями пирамиды потребностей человека, предложенной Абрахамом Маслоу.

В сильных и глубоких художественных произведениях нет мелочей. Там существенно и значительно всё: и слово, и свет, и голос, и костюм.

Есть фильмы, где атмосфера выстраивается на целом параде одежд, над которыми трудится художник. В другом кино наряд совсем не главное, это общий фон, и мы не замечаем его нюансов. А есть фильмы, где режиссёру дано выстроить образ героя всего на одном, но очень важном костюме, который становится неотъемлемой частью впечатлений и воспоминаний зрителя. Таким примером является платье Хари в картине Андрея Тарковского «Солярис». Я хочу осмыслить эту вещь с эстетической и стилистической точки зрения. Оно чрезвычайно привлекает меня, потому что содержит черты натурального природного стиля.

Каждый шаг на профессиональном пути приносит, с одной стороны, новые мысли и идеи, а с другой – вопросы и неопределённость. Опыт сделанного и прожитого задаёт новые устремления. Они, в свою очередь, требуют глубокого и точного понимания себя.

Одним из инструментов самопознания для меня стала психологическая трансформационная игра «Лакшиа», что в переводе с хинди означает «Цель». Запрос на игру состоял в следующем. Мне было важно детально проработать очередной этап своего Дела: подтвердить готовность действовать в предпринимательской и корпоративной среде, работать над стилем топ-менеджеров и собственников бизнеса, через их самоопределение и идентичность помогать развитию компаний.

Как чаще всего воспринимается и трактуется стиль? В первую очередь, как понятие индивидуальное, поскольку его носителем и выразителем является конкретный человек. Во-вторых, стиль ассоциируется с профессиональной деятельностью соответствующих специалистов. Помимо этого, с темой стиля необходимо работать на государственном уровне, на уровне культурной, социальной и экономической политики.

В этом направлении предпринимают определённые усилия ведущие российские стилисты. Что конкретно они делают? Вот недавний пример.

Мы уже говорили о том, что природа и архитектура дарят нам многообразие цветовых сочетаний, на основе которых можно подбирать палитру для конкретного цветотипа. Но, помимо цвета, растительный мир даёт образцы изумительных фактур для воплощения образов в натуральном природном стиле.

Помните у Льва Толстого: «Какая бывает роса на траве»? А мне довелось наблюдать в московском парке «Фили», какая бывает кора на сосне. Удивительно разная и неповторимая.

Давайте посмотрим вместе на эту красоту, найдём ассоциации с тканями и рассмотрим таблицы подбора цвета материала, которыми пользуются текстильные фабрики.

6 марта 2018 года состоялся мастер-класс на тему "Деловой стиль: мифы и действительность".

Развенчали с участниками мифы о деловом стиле, сформировали индивидуальный стиль и адаптировали его к рабочей обстановке.

Дорогие друзья!

Приглашаю вас принять участие в очередной встрече, посвящённой моде и стилю. Тема – «Деловой стиль: мифы и действительность». В атмосфере клуба и в интерактивном формате мы обсудим следующие вопросы:

Если Вы решили овладеть мастерством стиля, нужно осваивать инструменты работы над образом и практиковаться. Понятно, что эффективные инструменты лучше перенимать у профессионалов. В России и за границей есть интересные и самобытные школы стиля, у каждой своя изюминка. Отечественные и зарубежные школы теперь доступны каждому, благодаря онлайн-курсам и вебинарам. Кроме самих школ тему моды и стиля продвигают компании-интеграторы: площадки массовых открытых онлайн-курсов и платформы онлайн-обучения. Изучив ассортимент предлагаемых ими продуктов, я обратила внимание на интересную закономерность.

Когда увлечённо занимаешься делом и считаешь его важным и полезным, неплохо выяснить, разделяют ли окружающие твоё мнение, ценны и важны ли для них твои умения и профессиональные возможности. Поэтому в ноябре-январе я предприняла исследование, на которое возложила серьёзные надежды. Ожидалось, что результаты опроса позволят профессиональным стилистам точнее понимать потребности современного человека в создании своего образа.

Довольно большое количество людей по роду своей работы носят форменную одежду или используют однотипный корпоративный дресс-код. Из представителей традиционных профессий это делают врачи, повара, официанты, сотрудники пищевых производств и пунктов приёма прачечных, работники транспорта (стюардессы, проводницы), пожарные, спортивные тренеры, музыканты в оркестре, учёные в химической лаборатории. То есть специалисты, которые должны либо тщательно соблюдать чистоту и гигиену, либо быть заметными для обеспечения безопасности, либо представлять собой пример эстетики.

Работа персонального стилиста – это не только и не столько совершенствование внешности клиента, «укрепление его фасада», улучшение экстерьера. Это приведение в соответствие внешнего облика человека и его внутреннего мира, реконструкция содержания, смыслов, ценностей, невидимого фундамента, стержня и их воплощение во внешности. Стилист своими особыми методами и инструментами «сканирует» суть человека, его природное начало. Он словно вынимает на свет первозданное, передаёт максимально близко истинное, исходное. Здесь важны точность и соответствие так называемого «стилевого ядра» глубинным основам, заложенным в клиенте. При всём творческом характере профессии стилиста, при всех возможностях смелых и многообразных интерпретаций образа важно не потерять суть, основу, природу человека.

Оглянитесь вокруг: повсюду нас окружают крупицы и даже россыпи стиля. Нужно только присмотреться.

Наращивая свой профессионализм стилиста, я обратилась к семейным архивам. Мама хорошо шьёт и с 1961 по 1993 год покупала и выписывала журналы мод с выкройками. Собрались уникальные раритетные подборки изданий за 4 десятилетия: 1960-е, 1970-е, 1980-е и 1990-е годы. Они выпускались отделом мод ГУМа, Общесоюзным домом моделей одежды, Трестом Мосиндодежда, центральными ателье союзных республик и социалистических стран.

Эти журналы – кладезь информации и об атмосфере эпохи, и о развитии экономики, и об уровне технологии, и о направлениях творческих поисков модельеров, и о роли традиций, и даже об особенностях языка.

Красоты, гармонии и радости в наступающем Новом году!

Ухоженность, здоровый внешний вид – неоспоримые составляющие стиля. Большая четвёрка – кожа, волосы, зубы, ногти – безошибочно сообщают о здоровье человека, о его самоощущении. Этим драгоценным дарам природы постоянно нужны наше внимание и помощь.

Сегодня поговорим подробнее о том, как ухаживать за кожей в холодное время года. И в частности – как выбирать увлажняющие кремы для лица.

Мужчины заслуживают специального внимания и особой заботы стилиста. Большинство рекомендаций, о которых я пишу в своих заметках, универсальны и адресованы и дамам, и господам. Но рассудительный сильный пол, получая услуги в сфере красоты и моды, требует от эксперта убедительности и аргументированного обоснования предлагаемых решений. Поделюсь несколькими лайфхаками из работы с клиентами-мужчинами. Наблюдения касаются трёх аспектов: учёта цветотипа, соблюдения пропорций во внешности и ухода за кожей и волосами.

Когда Вы создаёте свой стиль, важны фантазия, воображение, наблюдательность, зрительные впечатления. То есть способности, связанные с эмоциональной и духовной сферой. Но не менее существенно умение работать с материальным: выбирать ткани и фурнитуру, подбирать обувь и аксессуары, учитывая, из чего они изготовлены.

Если вы только приступаете к созданию своего стиля, пока не тяготеете к конкретным направлениям, не знаете, от чего оттолкнуться, - можно начать с простого и понятного: поближе познакомиться с тканями.

Мои рациональные коллеги и вдумчивые друзья!

В эти дни на вас обрушивается неослабевающий поток предложений в связи с Чёрной пятницей. Оно и понятно: главная распродажа года, соблазны велики, ажиотаж нарастает, трезвый и рассудочный подход уступает эмоциональным порывам. Не поддавайтесь низменному чувству схватить что попало, урвать по дешёвке. Убережём себя от разочарований, гардеробы от переполнения, бюджет от растранжиривания. Используем надвигающиеся возможности для приобретений, которые вас порадуют, украсят, преобразят.

Наверное, у каждого человека время от времени, или довольно часто, а то и вовсе постоянно возникает желание быть ярким, броским, заметным, колоритным. И здесь на помощь приходит теория цветовых контрастов швейцарского художника и педагога Иоханнеса Иттена. Его наследие – классический труд «Искусство цвета» – сегодня доступно каждому. И, подобно избранным счастливчикам, обучавшимся когда-то у маэстро цвета в Баухаузе, мы можем пуститься в увлекательные эксперименты с колористикой визуальных образов.

Фотография человека – бесценный материал для стилиста. Будь это спонтанный, живой, случайно выхваченный из потока жизни кадр или продуманный, проработанный постановочный снимок.

Характер и настроение фотографии, впечатление, которое оставляет человек, и атмосфера, возникающая в кадре, дарят стилисту новые идеи, продолжающие, развивающие и видоизменяющие исходный образ.

Стиль – понятие ёмкое и глубокое. Обрести свой стиль – значит найти своё предназначение, осознать свою миссию, принять своё истинное «я», жить в согласии с собой. Стиль не имеет ничего общего с искусственным, наносным, вымученным, с социальными масками, шелухой и накипью условностей.

Когда мы говорим о стиле, обычно связываем его с носителем – конкретным человеком, образцом, который этот стиль воплощает. Ещё ассоциируем стиль с эпохой. Очень интересный феномен – это стиль места, стиль населяющего его сообщества. Всё это вместе – стиль жизни.

В этом году я побывала в таком месте. Это Ибица – остров хиппи, земля богемы с атмосферой свободы и творчества.

Уважаемые друзья и коллеги!

Знаю, что вы неравнодушны к себе. И ещё заинтересованы в том, чтобы всё вокруг делалось профессионально и становилось прекрасно: и лицо, и одежда, и душа, и мысли. Поэтому приглашаю вас поучаствовать в исследовании о вашем индивидуальном стиле. Оно поможет мне лучше рассмотреть черты ответственного и творческого дела – работы стилиста. С удовольствием поделюсь с вами результатами, чтобы помочь каждому проявить его неповторимость и уникальность. Начнём?

Выбирая одежду, мы часто заботимся о её красоте, практичности, соответствии моде, нас интересует качество и цена, но мы редко задумываемся о том, что с одеждой связано наше здоровье.

Стилисты рекомендуют делать разбор гардероба 2 раза в год – перед холодным и тёплым сезоном. В России, где 4 ярко выраженных времени года, такой разбор желательно делать соответственно перед наступлением зимы, весны, лета и осени. Скоро зима – период, когда особенно важно позаботиться о здоровье. Поэтому посмотрим на имеющуюся у нас одежду именно под этим углом зрения.

Александр Сергеевич Пушкин писал о балах:

«Верней нет места для признаний

И для вручения письма».

Из-за большой плотности населения и частой сменяемости картинки верней нет места для неожиданных стилистических находок, чем московское метро.

Вот какие привлекательные вещи встретились мне в подземке на этой неделе (конечно, не было возможности фотографировать людей без на то их воли, но удалось найти в сети похожие примеры):

Самые стильные женщины, которых я знаю, от природы не красавицы. Здесь скорее водораздел: кому от рождения дана красота, не всегда заботятся об элегантности. А те, кто по эстетическим канонам обладают обычной внешностью, часто демонстрируют удивительный вкус, отчасти врождённый, но в большей степени воспитанный, приобретённый.

Вот три портрета стиля.

Когда ты по-настоящему увлечён делом, случаются в жизни замечательные совпадения: происходят профессиональные открытия чУдные и даруется роскошь содержательного общения.

17 сентября произошёл такой случай. Инициативой и стараниями интересного и глубокого человека Натальи Фоменко и заботами коллег из Школы образных решений IDEA-CLASS состоялась экскурсия по модной Москве. Казалось бы знакомые маршруты – Тверской бульвар, Тверская, Столешников переулок, Большая Дмитровка, Петровка, Кузнецкий мост – открыли новые тайны. Дома повернулись иным ракурсом. Известные фамилии прозвучали в другом обрамлении. И были названы новые имена, о которых, увы, не слышала раньше. А между тем, что не имя, то событие, явление, эпоха. И снова убедилась, что всё связанное с красотой, модой, стилем – не периферийный жанр, а самый что ни на есть передний край каждого времени.

В воскресенье впервые попробовали себя в стрит-стайле: муж как фотограф, а я в качестве модели. Помогали арбатские переулочки и солнечный сентябрьский день. 5 часов вдохновения и творческого настроения.

9 сентября 2017 года мы вместе с сотрудниками библиотеки 214 имени Ю.А.Гагарина пригласили жителей района Тропарёво-Никулино на встречу, посвящённую моде и стилю.

Мероприятие состоялось в день юбилея нашего города – 870-летия Москвы. Поэтому оно было о праздничном стиле: как он воплощался в столице, как менялся от эпохи к эпохе, как выглядит праздничная одежда сегодня.

Встреча прошла в формате клуба: мы посмотрели отрывки из фильмов и фотографии старой Москвы, вспомнили «модные» места нашего района, послушали воспоминания участников, поговорили о праздничных деталях стиля (цвете, тканях, аксессуарах), вместе поиграли: создали для себя праздничные образы и подобрали подходящие комплекты одежды.

Сегодня я хочу рассказать вам об издании, которое станет хорошим содержательным фундаментом и подспорьем для всех, кто интересуется вопросами стиля. Это журнал «История моды», который еженедельно выходит в издательстве DeAgostini с 18 августа 2016 года. Проект предполагает выпуск 120 номеров. Их тематика охватывает разные исторические эпохи (с древних времён до сегодняшнего дня) и анализирует интерпретации стилей в разных странах и культурных традициях. За год вышло более 50-и красочных журналов объёмом 48 страниц каждый. Таким образом, суммарно это уникальное издание будет содержать около 6-и тысяч страниц текста и иллюстраций. Это богатейшая энциклопедия, интегрирующая обширные материалы по истории, искусствоведению и культурологии.

Материал для работы над стилем, для стильных перевоплощений находится повсюду. Конечно таким благодатным материалом является исторический костюм. Чаще всего мы можем только рассматривать подобные уникальные шедевры в музеях, на выставках, в книгах и кино. Но по счастью есть места, где одежды прошлого можно примерить. Если говорить о недавнем прошлом, ретро-костюмы советских лет собраны в Музее социалистического быта в Казани. В ностальгической атмосфере, в воспоминаниях о детстве, в окружении заглянувших сюда посетителей-ровесников возникло настроение поэкспериментировать, перевоплотиться и немного пошалить.

Стиль многообразен, многолик. Он подразумевает не только стиль в одежде, но и содержание вашего общения с другими людьми, вашу включенность в общественные интересы, близкие вам направления в искусстве (что вы читаете, смотрите, слушаете), стиль вашего жилища и быта, гастрономические предпочтения, любимые места и форматы отдыха. Всё, что вам органично по атмосфере и настроению. То есть стиль вашей жизни.

Как справедливо говорил герой Николая Плотникова в фильме «Твой современник», «жить нужно страстями». Одной из моих страстей, предметом энтузиазма являются путешествия. В дальних и близких странствиях местная культурная специфика постигается, в том числе, через национальную кухню. Этим летом случилось приобщиться к кухне татарской, о чём со вкусом и аппетитом спешу поведать. На словах казанские гастрономические восторги передать трудно. Поэтому моя татарская кулинарная книга будет состоять из фотографий распробованных блюд и уютных мест, где всё это наслаждение готовят. Я заметила, что каждый рецепт сообщает нам о важном качестве татарского народа, свойстве его характера.

Что преимущественно носят люди в разных житейских ситуациях?

Летним субботним вечером я гуляю по ЦПКиО им. Горького. Только что прошёл короткий тёплый дождик, на улице + 23 градуса. Остановившись на набережной неподалёку от Андреевского моста возле маяка-аквалангиста, наблюдаю за перемещающимся мимо в обе стороны людским потоком. В это прохладное лето граждане азартно ловят редкие тёплые часы и курсируют вблизи кто неспешно, кто торопливо. Проницательный взгляд стилиста всматривается в вереницу людей и видит в ней модный показ. И пусть это не haute couture и даже не pret-a-porter. Но что демонстрирует нам стихийное экспресс-дефиле (8 показов по 5 минут каждый: женщины/мужчины, обувь/одежда, наименования/цвет)?

Работа персонального стилиста требует постоянной эмоциональной и визуальной подпитки. Эту энергетику даёт, в том числе, соприкосновение с миром искусства.

Так совпало, что в течение одной недели я посетила два мероприятия, имеющие отношение к эпохе русского модерна или ар деко. Это выставка Зинаиды Серебряковой в Третьяковской галерее и спектакль в Московском театре антрепризы на сцене Центрального дома культуры железнодорожников.

«А что: разве в СССР были стилисты?» - спросите вы, прочитав заголовок этого поста. Конечно, были! Это специалисты, которые профессионально занимались модой и дизайном, и обычные люди, которые имели вкус, ухаживали за собой, использовали существующие возможности для внешнего самовыражения и создания индивидуальных образов.

Почему я обратилась к этой теме? Среди моих клиентов достаточное количество представителей советского поколения. Я и сама к нему принадлежу. И наш запрос на создание собственного стиля часто связан с определёнными традициями и конечно с пережитым опытом эпохи.